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由周杰伦主演，两岸三地喜剧明星联袂打造的贺岁影片《大掼篮》将于1月27日于上海首映，并于农历大年初一抢滩农历贺岁档。

影片《大掼篮》由台湾著名商业片导演朱延平执导。朱延平的作品《乌龙院》曾创造了台湾票房的最高纪录。朱延平表示，《大掼篮》是迄今为止自己最满意的一部作品，他戏言，“有了这部作品即使退休也不遗憾了”。

此外，《大掼篮》的演员阵容强大，除了拥有强大票房号召力的周杰伦以外，还汇聚了两岸三地的资深喜剧演员：来自内地的王刚、闫妮、黄渤；来自香港的吴孟达、曾志伟、梁家仁；以及来自台湾的吴宗宪、李力群等——众多喜剧明星联袂出演，成为了《大掼篮》的一大亮点。

对于演员的表演，朱延平称自己最欣赏的是内地演员闫妮和黄渤，他们的表演自然、笑料都是不经意间流露出来的，而闫妮主演的《武林外传》使朱延平一眼就相中了她。据悉，这两位演员在影片中将分别以陕西话和山东话亮相。此外，周杰伦的表演也令朱延平大加赞赏，朱延平表示自己完全没有去挖掘周杰伦的喜剧感，可以说是周杰伦的本色演出。

朱延平表示，这部影片融入了自己童年的梦想。朱延平当时很喜欢篮球，同时又是武侠迷，“将功夫和篮球结合起来”便成了现在《大掼篮》的拍摄初衷。朱延平介绍说，《大掼篮》糅合了卡通、功夫、篮球等多种时尚元素。此外，约有1000万人民币的投资用在了特效的制作上，使得影片特效镜头达到500个；特别是影片最后一场运用了大量特效，极具视觉冲击力。朱延平表示，这是一部笑中带泪的影片，在搞笑的同时，《大掼篮》也会让观众体会到故事背后所蕴含的感人的亲情和真挚友情。

《大掼篮》的档期选择在农历大年初一（2月7日）。内地电影市场的档期以贺岁档延续时间最长，并且包罗了圣诞节、元旦、春节、情人节等节日。据统计，圣诞节和情人节当天的票房成绩往往是最高的，它源于观影者在节日当天的非理性消费心态。

至于本片为何选在大年初一上映，朱延平告诉记者，《大掼篮》的海外拷贝投向了华人聚居的地方，其中包括韩国、日本、新加坡、马来西亚等11个亚洲国家和地区——之所以选择农历档期是为了彰显影片的中国风。春节是中国的传统节日，而选择在大年初一上映影片也为了满足远在海外的国人们的思乡之情。朱延平相信，也许在不久的将来，旧历年也会成为中国电影市场一个重要的档期。

朱延平透露，本片将会在国内投入600个拷贝，在海外投放的拷贝数同样是600个。据悉，《大掼篮》的海外版权卖得很好，目前已经有11个亚洲国家和地区纷纷购买；此外，本片的有线电视转播权也被美国、俄罗斯、捷克等国争相抢购。朱延平告诉记者，《大掼篮》的海外销售之所以能够获利，是因为海外片商看中了影片中的“功夫”和“篮球”两大元素。朱延平表示，本片就是要把以中国功夫为代表的浓郁中国风吹向世界，让世界了解中国。

据悉，影片在未上映前就已经收回了投资，并开始赢利。在这一良好势头下，投拍续集已大势所趋。朱延平介绍说，《大掼篮》续集的剧本创作已经有条不紊的展开。

当谈到《大掼篮》是否会和周星驰新片《长江七号》“血战到底”时，朱延平笑称，内地拥有广阔的电影市场，不久前《集结号》和《投名状》的共赢就是一个很好的例子。而《大掼篮》和《长江七号》的主角也拥有各自己的影迷群体，票房号召力各当一方，不但不会产生“PK”的现象，反而会共同促进电影市场的繁荣发展，一同夺得共赢。

虽然影片还未上映便已经赢利，但对于上映后如何防止盗版的问题仍旧只得关注。朱延平表示，为了防止盗版商染指这部电影，作为制作方之一的上影集团已经制定了相应措施：把在全国投放的600个拷贝进行编码记录，从源头遏制拷贝流入盗版市场。

朱延平说，大陆目前拥有两岸三地最先进的电影制作设备和技术，而像奚仲文、叶锦添、杜可风、袁和平、程小东这样幕后精英都汇聚在内地。“内地将会是华人电影复兴的基地。”朱延平如是说，“每个电影人都该为打击盗版，维护良好的电影环境作出努力”。（本文未经允许，请勿转载）

     经过一系列仔细的审查后，我决定在08年之前去电影院看一场《集结号》，算是对这个剧本表示敬意。之所以要定在07年内完成这个心愿，是因为我最近一次去电影院还是97年，当时看的是《甲方乙方》，97—07正好是一个十年，正好是一个导演，希望从同一个导演身上看到中国电影的发展。

   自从大学二年级选择了舞台剧创作班以来，我和排练室度过了一年多的时光。当初放弃了理论班和电视剧创作班的原因之一就是舞台剧创作班有导表演基础课，这对于当时的我来说是一个很有诱惑力的选择。
   04戏文舞台剧创作班的两个排练室是位于地下室的一排和五排。排练室的地板是木制的，我们接手的时候，地板上已经有了斑驳的划痕。相对来说，一排比五排稍微大一点。一面墙都是储物柜，可以暂时存放从道具室借来的服装以及道具（不过基本属于永久存放了）；两面侧墙各装有一台挂式电风扇，而作为授课时候的椅子则参差地堆在另外一侧。排练室本身自带的布景有一二三号柜，一二三联，窗户，门，方敦，木椅，圆桌，衣架，阶梯，等等。
   带我们的是席鸽老师和张端老师，我们从最开始的最初练起，而开始的那些练习和作业我已经不记得了。事实上，在进入舞台剧创作班后没有多久，我的生活经历了一次不大不小的变化，于是为了转移注意力，我把更多的精力放在了在鼓楼东大街一家音像店的盗版行业上，一干就是5个月。因此，我很遗憾的失去了很多在排练室排练的机会，也同样没有更多的时间完成布置下来的导表演作业，很多时候，我只能在课上临场发挥作独角戏，因为我根本没有去把这些当作重要的事情来考虑。记得最清楚的一次，我和李伯森，梁田一起临时整了一个片断，好像是演个吸毒者，实在是皮相表演法。于是，理所当然的，开始表导演课的第一学期，我没有上期末的汇报演出，这对我打击比较大。
   我一方面要装出对汇报毫不在乎的样子，一方面又很眼红别人为了排练忙得不亦乐乎，而我却丝毫没办法介入。记得有一天晚上，我和爬爬走在北兵的胡同里，好像是个冬天。由于我之前在张端老师面前对汇报多少表现出了不屑一顾，受到了部分人的鄙视，爬爬替我向那些人解释，我当时觉得自己的状态实在是糟糕透顶。晚上在胡同中，我们俩一路长谈，爬爬提醒我，不要忘记了选择舞台剧创作班的初衷。有时候，一句话真的能够起到醍醐灌顶的作用，那一瞬间，我被醍醐灌了一下顶，有点大彻大悟了。
   第一学期的汇报，我找到了张端老师承认错误，并得到了分发宣传单和为前来观摩的老师送水的“重任”。
   之间，又发生了一件事。我的另外一个任务是在每出戏的间歇帮助搬景，看到墙上贴出的迁换景图，我向舞台监督示干不来搬景片的工作——由于我有消极怠工的前科，则又被鄙视。事实上，熟悉我的人会知道，我看不出来平面上所绘的立体图形，形象思维比较差，因此，如果没有实际操作，迁换景图对我来说没有任何指导意义（这个毛病即使我今年在黑匣子的汇报演出仍旧没有得到改变）…不管怎么说，这一仗是顺利打完了，但我永远以同第一次汇报失之交臂为耻。